Louis Cesar Ewande, Djembe Music
Matinée Konzert im Rahmen von Afro-Pfingsten

Louis Cesar Ewande spielt an der Samstagsmatinée eine Solo Improvisation auf dem Djembe und erklärt dem Publikum einige Schlüsselpunkte zur Djembemusik. Im zweiten Teil spielt Louis Cesar Ewande im Duo zusammen mit Stefi Rüesch.

www.louiscesarewande.com

The Unknown (USA 1927, 50 Minuten), Tod Browning und The Mystery of the Leaping Fish (USA 1916, 26’) Christy Cabanne & John Emerson.
Stummfilme mit Live-Vertonung durch Los Dos Monos

Bevor sich Tod Browning dem jungen Medium Kino zuwandte, war er als Schauspieler, Zauberer und Tänzer in der Welt der Vaudevilles, des Zirkus und der Jahrmärkte zuhause. Auch “The Unknown” spielt in dieser Welt und handelt von der unglücklichen Liebe Alonzos, dem armlosen Messerwerfer, zur berührungsscheuen Estrellita. Anders als sein Nebenbuhler, der Kraftmensch des Zirkus, kann sich Alonzo seiner Angebeteten nähern und ein gewisses Vertrauensverhältnis aufbauen. Zu nahe können sie sich jedoch nicht kommen, denn sonst würde Estrellita merken, dass Alonzo seine Armlosigkeit lediglich vortäuscht und keineswegs so harmlos ist, wie er erscheint. Los Dos Monos, das sind der Limmat-Trash-Delta-Blues-Gitarrist und Sänger Han Sue Lee Tischhauser und der Schlagzeuger Andreas Wettstein.

http://www.losdos.ch/   


Trailer: http://www.youtube.com/watch?v=lBkMkKI7jmA

Nideröst und Söhne

nideröst&söhne skizzieren mit feinem musikalischem Strich und sprachlicher Farbenvielfalt die Schattierungen und Schraffuren des ganz alltäglichen Wahnsinns. Mit Blick fürs Detail zeichnet das Mundarttrio die Konturen der wirklich wichtigen Dinge des Lebens aus unterschiedlichen Perspektiven nach: Zwerghasen, Stützkissen, Frontalkollisionen und&und...

Mathis Kramer-Länger (Bass, Stimme)
Kaspar Schindler (Piano, Stimme)
Andi Thürig (Sax, Stimme)

http://www.nideroestundsoehne.ch

Porträtkonzert des amerikanischen Komponisten Joseph Kudirka.

An der Oberfläche ist die Musik von Artist in Residence Joseph Kudirka eher still. Einfache, gleichförmige Töne, nichts Komplexes, nichts  Anderes. Die Kunst liegt darin, hinter den oberflächlichen Klängen die „mikro-politische“ Beziehung zwischen den Interpreten untereinander und derjenigen mit dem Komponisten herauszukristallisieren.

Es spielen Jürg Frey, Stefan Thut und Manfred Werder, alles Mitglieder des internationalen Wandelweiser Komponisten Ensembles.

Die Stücke werden eingeführt und erläutert.

Valeri Tolstov Group

Folklore, Jazz, World, Ethno fliessen in Valeri Tolstovs Komositionen ein.
Alte armenische Lieder werden von der schweizer Sängerin Veronika Stalder interpretiert, begleitet von den Musikern Franz Hellmüller (g), Beat Gisler (b), Andi Pupato (p) und Valeri Tolstov (fl,key). Die Lieder handeln von Liebe, Schmerz, Trauer, Sehnsucht- und trotz der melancholischen Texte nimmt uns die Musik mit auf wilde rockige Berg und Tal fahrten, lullt ein mit sanften Melodien, gesungen mit dem warmem Timbre von V. Stalder, die sich diese Lieder zu eigen gemacht hat und für ihre authentische und pers-önliche Interpretation von vielen armenischen Musikern gelobt wurde. Die Stücke überraschen mit einer überbordenden Vielfalt an Klangfarben auch Dank der verschiedensten ethnischen Flöten die Virtuos vom Bandleader, Komponist und Multiinstrumentalist Valeri Tolstov gespielt werden. Eine Musik mit uralten Wurzeln in urbanem Kleid.

Musiker:
Veronika Stalder (Stimme)
Valeri Tolstov (Flöten, Ethnische Instrumente, Piano)
Franz Hellmüller (Gitarre)
Beat Gisler (Bass)
Andi Pupato (Percussion)

www.valeritolstov.com

Salonpalaver

Salonpalaver
Die Spoken-Word-Reihe im goldenen Salon feiert ihr Dreijähriges. Wie immer mit viel Palaver.

Genau drei Jahre ist es her, seit die Villa Sträuli erstmals zum Schauplatz von Salonpalaver wurde. Die Worte sind nicht ausgegangen – im Gegenteil! Immer andere Wort- und Tonkünstler haben dem Publikum neue Welten eröffnet. Wir dürfen auch diesmal gespannt sein.

Daniela Dill, Michael Stauffer, Ulrike Ulrich, King Pepe (solo)
Moderation: Corina Freudiger

> Flyer Front
> Flyer Back

www.salonpalaver.ch

Catbird

Catbird besingen die Liebe und das Leben mit treffenden Worten und Melodien, die sich rasch im Ohr verfangen – und sie liefern mit warmen Klängen einen wohltuend unaufgeregten Soundtrack für hektische Zeiten. Es klingt mal rockig, mal folkig, mal fröhlich, mal melancholisch und mal sanft.

Helena (Gesang), Moe (Gitarre), Ange (Kontrabass) und Jan (Stehschlagzeug) haben ihre Ausrüstung aufs Wesentlichste reduziert und kommen fast ohne akustische Verstärkung aus – so wie es sich für eine Matinée in einer altehrwürdigen Villa gehört.

Studer und Stampfli: “Zucker”

Studer & Stampfli schenken sich zum 10-jährigen Jubiläum „Zucker“. Süss soll es werden. ein Dessert. üppig und verschwenderisch, zum mitschunkeln und geniessen. Aus Schlagern,  Pop - und Rockliedern, von honigsüss bis zartbitter schmelzend, entsteht ein buntes Panoptikum, ähnlich einer musikalischen Konditorei.

Wieviel schlagerabend erträgt der Mensch? Kann Kitsch tödlich sein?
Studer & stampfli suchen die Balance zwischen Glücksgefühl und Fressattacke.

http://www.studerundstampfli.ch/home/zucker/

Patricia Dräger, Akkordeon
Christine Lather, Gesang und Spiel

Vor mehr als 30 Jahren ist sie gestorben und zählt immer noch zu den herausragenden Figuren der Schweizer Kleinkunst: Margrit Rainer (1914 – 1982). Margrit Rainer zeichnete sich in mehrfacher Hinsicht aus: Da war mal ihr umwerfendes komisches Talent; ihre Schauspielkunst, die vor allem die feinen Töne einer tiefen Menschlichkeit enthielt; ihre Musikalität; ihre Bescheidenheit, die verhinderte, dass sie zu einem launischen verwöhnten Star wurde. Das Projekt „Lieber en Maa im Huus als gar kei Ärger“ ist eine Hommage. Mit feinem Humor und einiger Situationskomik. Margrit Rainer umkreisend und nie ganz erfassend.

http://www.patriciadraeger.com
http://www.christinelather.ch/

Michael Zisman, Bandoneon
Annapaola Zisman-Jacomella, Cello

Die beiden Instrumente, die angeblich der menschlichen Stimme am ähnlichsten sind – Violoncello und Bandoneon – begegnen sich auf der Bühne und es ist Liebe auf den ersten Ton. Der Klang der beiden Instrumente, der zwar wie Mann und Frau grundverschieden, und im Kern doch ähnlich melancholisch, romantisch und leidenschaftlich ist, verschmelzt zu einer Einheit und es entsteht eine ausdrucksstarke, facettenreiche und spannungsvolle Symbiose.
 
Annapaola Zisman-Jacomella und Michael Zisman - ein paar auf und neben der Bühne – spielen Musik, welche von Herzen kommt und Herzen berührt, vom traditionellen argentinischen Tango über Astor Piazzolla bis hin zu eigenen Kompositionen und seltenen Juwelen aus Hollywood und Broadway.

http://www.zisman-jacomella.com/

Stummfilm-Openair, live-vertont:
The Temptress (Fred Niblo, USA 1926, 117’)

Bevor wir als Zuschauer Greta Garbos Gesicht erblicken, sehen wir erst einmal, wie der Hauptdarsteller Antonio Moreno ihr Antlitz zum ersten Mal erblickt und die Worte ausstösst: „You are – beautiful!” Doch die erste Begeisterung schlägt schon bei der zweiten Begegnung in bittere Enttäuschung um... Vertont wird “The Temptress” von Evelinn Trouble. Die 24-jährige Zürcher Sängerin mit schwedischen Wurzeln ist ein Ausnahmetalent der Schweizer Musikszene und beweist, dass Pop und Rock durchaus Tiefgang haben können. Das fruchtbare Fundament, auf dem sich ihre kompromisslose Suche nach einer markanten musikalischen Identität entfaltet, stellen der begnadete Bassist Flo Götte und der versierte Schlagzeuger Tobi Schramm.

Stummfilm-Openair, live-vertont:
Häxan (Benjamin Christensen,Schweden/Dänemark 1922, 104’)

„Häxan“ erzählt die Geschichte der Hexerei und zeigt auf, wie Aberglauben und das Missverstehen von Krankheiten zur Hysterie der Hexenverfolgungen führen konnten. Aufgrund der bildlichen Darstellung von Folter, Nacktheit und Perversion wurde der Film in vielen Ländern gekürzt, zensiert oder gar ganz verboten. Heute fesselt er in erster Linie wegen der expressionistischen Inszenierung und den düster-burlesken Gruselvisionen. Vertont wird der Film vom Quartett LILA um den Luzerner Saxophonisten und Bassklarinettisten Christoph Erb mit Flo Stoffner, Hans-Peter Pfammatter und Julian Sartorius an Gitarre, Elektronik und Schlagzeug. Ihre Musik bewegt sich irgendwo im Spannungsfeld zwischen Freejazz, Indierock und Dubstep.

Todos Band:  „Poesie in Musica“

„Poesie in Musica“ ist eine Sammlung von Melodien und Autorenliedern aus der Zeit von 1894 bis Ende des 20. Jahrhunderts. Zeitlose Lieder, in denen die poetischen Texte die Musik umarmen und seit jeher Italiens Kultur und Traditionen repräsentieren. Nonno Giovanni, mit seinem leidenschaftlichen Gesang und Gitarrenspiel, hat uns dazu inspiriert, Ihnen die Schönheit der italienischen Sprache, auch in ihrer dialektalen Form, näher zu  bringen. Im Erklingen lassen dieser herzerfüllten Melodien verbinden wir uns mit unseren Wurzeln. Wir tauchen ein in die Erinnerungen unserer Kindheit.